郭鸿春：恩师有情，我则有知——师从金鸿钧先生习画有感

发表时间：2025-01-21 16:28作者：admin

有些经历，在当时也许是一个过程，或是一个时间段，但是，在经历之后，再回首看时，在人生的旅途中，那只是一个瞬间。人生由无数个瞬间组成，可能大多数瞬间会随着时间的流逝而忘却，但必然会有一些瞬间定格在记忆中，让人永远无法忘记。记得那是在二十年前，一个春暖花开的日子，当我把眼光关注在中国工笔画上的时候，恰好在北京饭店遇到我的恩师金鸿钧先生。那时金先生正在中央美院任教，人在中年，风华正茂，意气风发，正性、正见、正思维、正精进，正健康。金先生听说我在学习工笔画，就特别支持我，并教导我要认认真真踏实学习传统的东西，要特别注重到大自然中去写生，只有从生活中不断提取精华，才能给绘画创作打下坚实的基本功，才能使自己的绘画有所进步，有所创新。

金先生的一席话让我铭记在心，终生难忘。接触金先生是我绘画生涯一件里程碑式的大事，也是我绘事中的最大幸运。让我感受最深的是，他不断地向我传述中央美院“三新理念”，即新题材、新意境、新技法，“三新理念”是中国画创作的创新理念。当时我的绘画主要是在借鉴与改良中，由于底子薄创作能力不够，在探讨适合自己中国画的表现方法上正处于苦闷的彷徨、徘徊阶段。可以说，画了这么多年的画，我的画不是在进步而是大幅度地退步。另外在绘画的探讨中，也极大地影响了我的经济收入，有近十年只出不入，生活压力很大。这些都给我带来非常大的困难，因此有一段时间倍感憔悴，甚至产生了想放弃绘画的念头。

金鸿钧锦绣前程 122x82 1979年中国美术馆藏

当时正好有几位津门画友与我同去金先生那里，请金先生给每个人的作品做点评，当金先生点评到我的作品时，他反反复复端看我的作品，然后若有所思地点点头，意味深长地说：看来，鸿春已经有自己的想法了，画中国画的人最重要的是有自己的想法。

金先生的话像黑夜中的一盏明灯使我的眼前猛地一亮，也照亮了我前进的道路，使我不再自暴自弃。我从中悟出：创作需要反映自己所感动的东西，一切真正创造性的努力都是在心灵深处完成的。人之所以平凡，是因为自己无法超越自己，只有超越自己的人，才会不平凡。于是，我在写生上下大功夫，下苦功夫，下狠功夫，不管工作有多忙，二十年如一日，每年都要抽出大量的时间，在外地待上几个月，去踏踏实实地写生，认认真真地写生。通过不断写生，使我对绘画有了新的认识，并深深感触到：万法是心法，法法心底发，法法法无法，无法法又法。

金鸿钧春色满园 120x82 1982年北京美术家协会藏

绘画是空间艺术，它本身的特点是静止的，它只能在凝化了的生活的某一瞬间境象中抒发情感，表达思想和概括生活之美。以静止的空间视觉形象表达宇宙万物的律动，存在美的根本局限，然而以局限来表达无限，化被动为主动，却正是艺术魅力之所在。只要持之以恒坚持住就能形成自我。金先生“从生活中要素材”这句话就像一针强心剂使我看到了希望，也促使我在最困难的时候仍然能坚持创作，并逐步形成了自己的绘画倾向和笔墨元素。

悟是学习最高的境界，舍是做人的最高境界，乐是生活的最高境界，空是修炼的最高境界，静是人生的最高境界。绘画就是这个道理。金先生在教我绘画技法方面是十分投入的，更是十分耐心的，绝不藏着盖着，并有步骤地、不断地引导我从一味地模仿走向创作之路。这是他教学生最大的特点。

金鸿钧早春 98x80 1983年北京美术家协会藏

大道至简，知易行难。画无文则俗，无情则匠，无笔则乱，无墨则枯，无力则弱，无气则散，无润则平。从1990年代中期开始，金先生一步一个脚印，单独教我创作、构图，并嘱咐我从今以后不再看画成的画，只看黑白小构图就可以了。要求我每画一张作品，至少要出五六张小构图。金先生每次都在我的小构图上认真进行批改，写写画画，就这样持续了三年后，又要求我进行色彩小构图，使我逐步形成创作前和创作过程中的良好习惯，一步步把我培养成一名艺术家。在这里我真心感谢恩师金鸿钧先生对我无私的培养教育！

一个人只有知识是远远不够的，得有修为，修为是德行与品质的修持与建立，修为好了，学养学问自然提升。所以说，一个人活在世界上最大的体面是人格。是金先生的人格在指引我，使我在绘画创作的道路上先好好地做人，再去谈绘画，少走了许多弯路，节省了很多时间，并使我知道了学画先学做人的基本道理。

金鸿钧霜重色更浓 91x82 1987年入选中国美术家协会主办的“十人工笔花鸟画联展”

不是说时间放在哪里，价值就在哪里吗？喜欢绘画是我的一种心情，热爱绘画是我的一种感情。大道无垠。道可道，非常道；名可名，非常名。无名天地之始，有名万物之母。花开花落，姹紫嫣红，昙花一现，暗香依旧。人生如花，于凡尘中稍纵即逝。但是，生活中那些感动的东西总会迸发出火花，让你想起来就激动无比，流连忘返。

在此，我再一次衷心感谢二十年如一日对我谆谆教诲的恩师金鸿钧先生！

2011年8月16日初稿

2025年1月19日师从金鸿钧先生习画近四十年有感修订于津门三师堂

原文《恩师有情，我则有知》曾刊于《美的使者——金鸿钧工笔重彩花鸟艺术论文集》一书，线装书局出版，2012年9月第1版，2012年9月第1次印刷，ISBN 978-7-5120-0551-8，中国版本图书馆CIP数据核字（2012）第094949号。

金鸿钧先生艺术简历

金鸿钧，1937年出生于北京。满族，爱新觉罗氏，清太祖努尔哈赤第十五子豫亲王多铎第十二世孙。中国美术家协会会员，北京工笔重彩画会名誉会长，中央美术学院国画系教授，中央文史研究馆馆员。1953年考入中央美术学院中国画系，受教于叶浅予、蒋兆和、李可染、李苦禅等先生。入花鸟画科后师从田世光、俞致贞、郭味蕖等先生。1962年毕业留在中央美术学院附中任教，1974年后转入中国画系任工笔花鸟画教员，1986年晋升为副教授，1992年晋升为教授。曾任中国画系花鸟画室主任，中国文联牡丹书画艺术委员会副会长，中国工笔画学会常务理事，北京工笔重彩画会副会长，中国少数民族美术促进会常务理事，中国少数民族联谊会理事，北京齐白石艺术研究会副会长，中华海外联谊会理事，中国和平统一促进会理事。作品多次参加国内、国际重大美展，其中《生生不已》《榕根》《石壁榕根》《幽谷玉妆》《叶落归根》等在全国美展中获奖，曾入选联合国教科文组织第十三届巡回美展的《万紫千红》和《无瑕》等作品为中国美术馆收藏，《早春》《小牵牛花》等作品为北京美术家协会收藏，还有不少作品为中南海、中国驻外使馆及国内一些美术馆、博物馆收藏和陈列。作品多次参加美国、加拿大、新加坡、韩国、泰国、伊朗等国家的展览并被国际友人收藏。出版有《金鸿钧画集》《金鸿钧新作选》《金鸿钧小品集》《金鸿钧花鸟画集》，以及《小写意梅花技法》《牡丹画谱》《工笔花鸟画技法》《工笔花鸟画》等技法著作。

本文作者郭鸿春与恩师金鸿钧先生摄于2014年11月16日

金鸿钧先生题字艺无止境 1998年

关于本文作者

郭鸿春，1951年出生。毕业于天津美术学院。中国美术家协会会员，天津市书画艺术研究会常务副会长、秘书长，天津理工大学艺术学院客座教授，中共天津市委党校艺术顾问，天津市艺术学会顾问，天津市民革画院顾问。出版有《工笔花卉》《工笔花鸟扇面技法》《白描花鸟画集》等美术专著。作品被人民大会堂、中南海、中共中央党校、中国国家画院、天津市人民政府、中共天津市委党校、天津迎宾馆、天津市滨海新区等收藏。